I tangueros e il jazz

Abbiamo già parlato delle curiose relazioni tra tango e jazz e un certo parallelismo tra le due storie.  Questa relazione ha punti di contatto molto più profondi di quanto si possa immaginare.

Tra le passioni che si trascinano attraverso la vita c'è il jazz, e il fatto di esplorare in quell'universo sincopato a volte può darci interessanti sorprese.

"Memorias del Jazz Argentino" è un interessante libro di Ricardo Risetti (ho un'edizione di Corregidor del 1994), che tratta la storia del jazz in Argentina in modo molto esaustivo e tutti i suoi protagonisti leggendo queste pagine ho trovato un grande numero di nomi di tangueros, che in qualche modo facevano parte di quella storia.

Forse è interessante chiarire che il jazz ha fatto un percorso, in Argentina,  inverso al tango. Mentre la musica dei cittadini era in ascesa dalle classi inferiori, il jazz si è insediato prima nelle classi superiori e poi si estendeva su più fronti.

 È bene anche ricordare che esistevano delle orchestre molto redditizie che producevano per le grandi danze, come la "típica" e la "jazz".

Ma vediamo gli esempi. L'anno 1920 è quello che potremmo prendere come punto di partenza per il jazz in Argentina. Come sempre, certe date sono solitamente arbitrarie ma alla fine sono utili.  E succede, allora, che orchestre come quelle di Francisco Canaro e Roberto Firpo inizino a dedicare parte del loro repertorio al jazz.

Nell'anno 1926, le prime registrazioni jazz sono fatte in dischi di gommalacca e tra le orchestre che registrano la Lomuto Jazz Band (Héctor Lomuto, fratello di Francisco), appaiono Canaro Jazz e Firpo Jazz. Tutta una sorpresa

Tito Alberti (Juan Alberto Ficicchia) è stato uno dei musicisti jazz che,

possiamo dire casualmente, inizia questo rapporto tra musicisti jazz e tango. Alberti è nato nella città di Zárate, nella provincia di Buenos Aires, la stessa città che ha visto nascere Armando Pontier ei fratelli Virgilio e Homero Expósito.E Tito Alberti raccontava di ragazzi che avevano formato un trio: Virgilio al piano, Homero all'ukulele e Tito alla batteria.

 L'attore Gogo Andreu, nei suoi ricordi, racconta di alcune esibizioni nel Cine Medrano, nel lontano 1930, dove c'era un'orchestra che suonava tanghi e jazz, era quella di Tanturi.

Eduardo Armani, che aveva suonato con René Cospito, ebbe la seguente esperienza: negli anni in cui La Migdal (organizzazione degli schiavi bianchi) gestiva i fili della prostituzione; uno dei suoi capi voleva assumere un'orchestra con i migliori musicisti per eseguire ritmi diversi, tra cui il fox-trot.  Tra i nomi che suggerivano a questo capo c'erano quelli di Armani e quello di Lucio Demare, che stava già suonando dei fox-trot, come del resto facevano la maggior parte delle orchestre di tango.

La cantante Biby (María Estela Rivas Degreef de Rojo) ha dichiarato di aver fatto un tour con il pianista Carlos García e con il quale ha cantato tanghi.

 Il pianista Héctor Buonsanti ha ricordato che da ragazzo (aveva circa 8 anni) le sue sorelle lo hanno portato al Club San Lorenzo, dove si esibivano le caratteristiche orchestre tipiche di Juan D'Arienzo e il piccolo Buonsanti si metteva al lato del pianoforte di Biagi per vedere quando suonava. Alcuni vicini della famiglia lo raccomandarono a un vicino che stava mettendo insieme un'orchestra di giovani. Fu così che finì per suonare con Ernesto Franco, che in seguito divenne il regista di Los Reyes del Compás, e il bandoneonista Julian Plaza, che aveva appena undici anni e, secondo Buonsanti, suonava meglio di adesso.

 La famiglia Cesari era strettamente legata al jazz attraverso, soprattutto, le figure di Roberto, suo figlio Roberto Antonio "Junior" e suo zio Mario.Era un fratello di Roberto (padre), Miguel Ángel, chitarrista in gioventù, molto vicino a Juan D'Arienzo che lo soprannominò "El Asesino" per il suo modo di giocare a calcio. Chi era anche imparentato con D'Arienzo era Roberto "Junior" che per un certo periodo fu il suo pianista e poi proseguì con altre orchestre di tango fino a quando non si dedicò definitivamente al jazz.

 Un altro tipo di rapporto tra tango e jazz si formò tra René Cóspito e Juan Carlos Cobián, quando nel 1928 Cobián ascoltò Cóspito e fu interessato ad aiutarlo nella sua carriera.

Nella famiglia Ferri tutti i fratelli avevano una vocazione musicale. Nel jazz, Eduardo, pianista, e due fratelli, Alfredo e Amadeo, bandoneonisti, si sono distinti. Tra i 16 e i 17 anni, Eduardo formò la Ferri Orchestra, che era una "Tipica e Jazz Band".  Parallelamente guidò un trio che accompagnava Mercedes Simone, insieme a Ferri con al bandoneon Roberto Garza. Ferri  accompagnava anche la cantante Maria de la Fuente con un quartetto.

 Il pianista José Finkel (José Finkelberg) ebbe un rapporto curioso con Francisco Fiorentino.  Fu quando accompagnò, da solo con il pianoforte, a "Fiore" nella Ballo della Società degli Annunciatori.  Dicono che fu l'ultima esibizione di Fiorentino.

Raul Fortunato che fu trombonista dei Serenaders di Santa Paula e poi condivise la direzione dei Serenaders hawaiani era stato quando ancora era alle sue prime armi come violinista dell'Orquesta Típica di Ciriaco Ortiz.

Il caso del pianista Héctor Lagna Fietta è piuttosto significativo ai fini di questa nota perché la sua carriera lo portò, prima di dedicarsi definitivamente al jazz, a suonare con molti dei grandi del tango. Nel 1927 era nell'orchestra di Ernesto Poncio, poi in quella di Alberto Cima, José Servidio, Elvino Vardaro, i fratelli Pizarro, Ciriaco Ortiz e Pedro Maffia.

La famiglia Lipesker forniva anche grandi musicisti non solo per il jazz ma anche per il tango: Germán aveva comprato un bandoneon ma non l'aveva mai suonato, e passò a Felix; Leo suonava il violino, Santos suonava il bandoneón, il clarinetto e il sax tenore (Troilo soleva dire che Santos era uno dei bandoneonisti più armonizzati) e Freddy il contrabbasso.

Felix  suonò per la prima volta il bandoneon con Julio De Caro, Leo suonò con Pedro Maffia. Santos fu l'autore della marcia del Club Boca Juniors e di un tango chiamato Bolero che fu un successo dell'orchestra di Pugliese.

 Manuel Stalman, che era violinista e si distinse anche con il contrabbasso, era nell'orchestra di Pedro Maffia e Enrique Rodríguez.  Stalman raccontava che in quel periodo (1935-1936) nelle orchestre tipiche si guadagnava poco, l'esplosione del jazz era arrivata e se nel tipico si guadagnava 10, nel jazz si guadagnava 30. Non ci pensò e cambiò genere.

Carmelo Vanni, trombettista, si è recò negli Stati Uniti, dove stava Freddy Caló, il fratello di Miguel, però per Carmelo non fu facile lavorare come musicista a causa delle proibizioni imposte dal sindacato dei musicisti.  Allora Freddy ebbe un'idea: gli insegnò a suonare il tango Don Juan sul bandoneon in modo da poter entrare come musicista di tango.  E andò bene.

● In questa storia di musicisti di tango e jazz mancano sicuramente nomi e storie tra cui Astor Piazzolla e il suo rapporto con musicisti jazz, ma questo argomento lo lasciamo per un'altra occasione ●

traduzione dell'articolo di Carlos Hugo Burgstaller