Enrique Rodríguez

Enrique Rodríguez

La sua peculiarità come musicista è che fu un fedele seguace del tradizionale stile ritmico interpretato da Edgardo Donato e Juan D'Arienzo .

Criticato da innovatori e lodato dai ballerini, la sua orchestra ha goduto di una grande popolarità negli anni Quaranta e Cinquanta, sia in Argentina che nel resto dell'America Latina.

Il suo stile è stato un importante passo avanti per i gruppi del periodo, perché ha suonato tutti i tipi di generi, ha introdotto strumenti vari e il suo repertorio, sempre assortito, era composto solo da melodie allegre e romantiche.

Ma quando suonava il tango, si poteva ascoltare il suono brillante di un'orchestra molto preparata, con semplici e piacevoli accordi ed anche con ottimi cantanti.

Il collezionista e ricercatore Emilio Pichetti ci dice: « Enrique Rodríguez era un musicista funzionale completo, oltre a suonare il bandoneon, suonava ugualmente il pianoforte e il violino o brandiva il bastone. Era un talento ed era veloce a scrivere facili arrangiamenti semplici e naturali su versioni di consacrate melodie classiche e popolari di tutti i paesi, senza privarle della loro essenza di palpito internazionale. Quindi il successo della sua orchestra si rafforzò non solo nel nostro ambiente, ma anche in tutto il continente per la gioia di ascoltatori e ballerini ».

In alcune biografie appare come se fosse nato nella città di La Plata, capitale della provincia di Buenos Aires, in altri si dice che sia nato nella città di Buenos Aires.

I suoi primi concerti col bandoneon hanno avuto luogo nelle sale cinematografiche nei quartieri, dove suonava il sottofondo musicale per film muti. Suonato in duo con un pianista.

Quando le trasmissioni radiofoniche si diffusero in Argentina, si unì a piccoli gruppi di soap opera gaucho trasmessi via radio. Collaborò per brevi periodi ad alcune formazioni, come quelle guidate da Antonio Ruso Gutman, Juan Maglio , Juan Canaro e Ricardo Brignolo .

Nel 1926, debuttò nel sestetto di Joaquín Mora e dopo altre collaborazioni, entra a far parte dell'Orchestra di Edgardo Donato . Anche se  rimase poco in questa formazione  fu influenzato, e sicuramente, colpito dalla flessibilità e la brillantezza del suo ritmo.

Nel 1934, entra a far parte di un trio per accompagnare il cantante Francisco Fiorentino su Radio Belgrano. L'anno seguente formò un quartetto con lo stesso scopo, ma per l'attrice e cantante Maria Luisa Notar, che di lì a poco sarebbe diventata sua moglie.

In questo quartetto, suonò con musicisti del livello di Lalo Scalise al pianoforte, Gabriel Clausi al bandoneon e col violinista Antonio Rodio.

Infine nel 1936 mise insieme la sua orchestra che chiamò: «La orquesta de todos los ritmos». Brani di  polca, valzer, tanghi, foxtrot, pasodobles e ranchera venivano suonati per un pubblico che li ballava e cantava con entusiasmo e gioia.

Fu l'orchestra scelta per suonare a feste e balli, perché oltre al tango, suonava tutti i generi, evitando agli organizzatori di dover chiamare altri gruppi e risparmiando così sul budget della serata.

Nel 1937, l'azienda Odeon lo assunse come artista esclusivo e questo rapporto restò così per 34 anni, in cui registrò oltre 350 tracce.

Roberto Flores (El Chato) fu il suo primo vocalist con il quale ha registrò 35 brani. Ma il cantante che spiccava era, senza dubbio, Armando Moreno (El Niño Moreno), che collaborò con l'orchestra in tre diversi periodi. Questo gruppo  lasciò impronte indelebili nella memoria del tango. Con lui  registrò circa duecento dischi e fece diversi tour in America Latina, e in particolare in Colombia, dove furono idolatrati. Anni dopo, nel 1965, fecerò il boom in Perù. A quel tour partecipò anche il cantante Raúl Iriarte che aveva già suonato con loro e che aveva anche collaborato, a sua volta, nell'Orchestra di Miguel Caló negli anni '40.

I vocalist a passare attraverso i ranghi della sua orchestra furono: Ricardo Herrera, Fernando Reyes, Omar Quirós , Roberto Videla , José Torres , Oscar Galán , Ernesto Falcón, Cruz Montenegro e Dorita Zárate .

Compose molti pezzi, tra i quali si ricordano: “Amigos de ayer”, “En la buena y en la mala”, “Iré”, “Llorar por una mujer”, “Son cosas del bandoneón”, “Yo también tuve un cariño”, “Lagrimitas de mi corazón”, “Tengo mil novias”, tutti con testi di Enrique Cadícamo; "Adiós, Adiós amor" con Roberto Escalada; “Café” con Rafael Tuegols; “Como has cambiado pebeta” con R. Carbone; “Flor de lis” con Horacio Sanguinetti; "Sandía Calada" con Máximo Orsi; tra gli altri.

Ma senza ombra di dubbio, la registrazione di maggior successo e il suo best seller fu il suo valzer  “Tengo mil novias”cantata da Roberto Flores.

Pichetti aggiunse: «Nel 1944 fece un tentativo per modificare il suo stile armonicamente includendo Armando Cupo nel gruppo come pianista e arrangiatore, il bandoneonista Roberto Garza , arrangiatore e Omar Murtagh che si interscambiava  tra violoncello e contrabbasso. Così  eseguì diversi pezzi di tango con notevole competenza strumentale: “Naranjo en flor”, “La vi llegar”, “Luna llena”, “Y así nació este tango” e “El africano”. Ma il pubblico  preferiva la «Orquesta de Todos los ritmos» e, nel 1946, dopo aver lasciato Cupo e Garza, è tornò allo stile ballabile, mantenendo quello stile per il resto della sua carriera ».

Il pubblico di tango più raffinato disprezzava il suo stile e lo ignorò. Lo rispetto, perché tutto ciò che faceva era ben fatto, in modo professionale, anche quelle cose che potremo considerare di qualità inferiore. Ma soprattutto, la sua era una orchestra di tango molto buona, con bel suono armonioso, sia per l'ascolto sia per ballare tango.

 

 

 

 

 

Fonte: http://www.todotango.com/english/artists/info/745/Enrique-Rodriguez/